domingo, 22 de diciembre de 2013

Herejía

diciembre 22, 2013 0 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título: Herejía
  • Autor: David Lozano Garbala
  • Editorial: SM
  • Sinopsis: “Participar en un complot no entraba en sus planes.  Poner en peligro su integridad, su dignidad e incluso su propia vida, tampoco. A Luis no le quedará otra salida si quiere salvar a su padre de una muerte tan segura como horrorosa. Pero estamos en Zaragoza, corre el año 1493 y solo la Inquisición decide quién vive y quién muere.

OPINIÓN PERSONAL

Una vez he finalizado de leer este libro, tengo que decir que creo que tenía unas expectativas demasiado altas con respecto al mismo por muchas cosas: por mi admiración hacía David Lozano y por lo mucho que me habían gustado sus libros anteriores.  Y quizás por eso me he sentido tan decepcionada al término de Herejía, esperaba demasiado y, desde mi punto de vista, David no ha estado a la altura.

El personaje de Ana de Saviñan, desde mi punto de vista, sobra, no aporta nada y, cuando pudo hacer algo, al final del libro, dejó mucho que desear y, sinceramente, para acabar de esa manera, mejor que no estuviera desde un principio.

La relación Luis/Ginés – Ana es sosa, aburrida, poco emocional. Ana es muy cría y no está a la altura de las circunstancias.

Me ha faltado saber más sobre Pedro de Ortuña. Te dicen a lo largo de la historia que es una persona excepcional pero no dan muestras de ello.

Se podía haber sustituido la historia de “amor” y la historia de Ana por la historia de Pedro, como conoció a sus aliados, saber más de por qué Saviñán ansía tanto sus terrenos… se podía haber metido más, mucho más en esa historia.

No es necesario meter siempre una historia de amor en literatura juvenil. Por otro lado también tiene elementos positivos: se aprende mucho sobre la Inquisición, métodos de tortura, de juicio, de ajusticiamiento… Nos cuenta elementos que no nos contaron en los libros de historia.

Catalina de Bolea compensa el papel de la mujer en este libro. Fuerte, decidida, potente, emocional. Por muchas de sus acciones merece la pena leer este libro.

Pese a lo decepcionada que me encuentro con este libro, le daré otra oportunidad más a David, no sólo porque es mi escritor español favorito, sino porque sus historias merecen la pena, aunque ésta se haya quedado a las puertas.


Nota: 5 “Esperaba mucho más de David y más tratando un tema como la Inquisición.”

El Hobbit: La Desolación de Smaug

diciembre 22, 2013 1 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título: El Hobbit: La Desolación de Smaug
  • Título alternativo: El Hobbit: Parte 2
  • Título original: The Hobbit: The Desolation of Smaug
  • Año: 2013
  • Saga: El Hobbit
  • Duración: 161 minutos
  • País: EEUU
  • Género: Fantasía, aventura
  • Estudio: New Line Cinema, Warner Bros Pictures
  • Director: Peter Jackson
  • Reparto: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, Evangeline Lilly, Orlando Bloom
  • Sinopsis: “Narra la continuación de la aventura de Bilbo Baggins en su periplo junto al mago Gandalf y trece Enanos liderados por Thorin Escudo de Roble, en una épica búsqueda para recuperar la Montaña Solitaria y el Reino Enano de Erebor. Tras sobrevivir al inicio de su inesperado viaje, la Compañía sigue hacia el este y se encuentra por el camino con Beorn, el cambiador de piel, y con un enjambre de Arañas gigantes en el peligroso monte Mirkwood. Tras evitar que los Elfos del Bosque los capturen, los Enanos prosiguen su viaje hacia Ciudad del Lago, y finalmente llegan a la Montaña Solitaria, donde tienen que enfrentarse al mayor de los peligros, una criatura más terrorífica que cualquier otra que pondrá a prueba no solo lo profundo de su valentía sino también los límites de su amistad y la sabiduría del viaje: el dragón Smaug.

OPINIÓN PERSONAL

Soy una gran fan de todo lo relacionado con el mundo de El Señor de los Anillos, y con el El Hobbit no iba a ser menos, aunque a decir verdad, me gustó más la primera parte que esta segunda ya que, desde mi punto de vista, Jackson ha metido demasiada paja para rellenar los 161 minutos de metraje que tiene la película.

Sin hacer muchos spoilers a las personas que aún no han visto la película, puedo decir que la presencia de
los elfos eleva bastante la calidad de la película, con sus florituras y sus acrobacias en el combate, pero no todo es positivo, ya que la presencia de Tauriel (que al igual que Legolas no sale en el libro) hace que metan esa paja de la que os he hablado antes. Que podría ser mejor, la verdad, porque se montan una película, y nunca mejor dicho, que a mi me hizo refunfuñar un poco en ciertas partes de la película.

Por una parte se agradece que Jackson incluya a una mujer, ya que en el libro de Tolkien no sale una sola fémina y además Tauriel es de las que reparten a base de bien y no se pasa el día contemplando las estrellas como otras elfas.

Mis enanos, especialmente Thorin, siguen en su línea, presentando batalla a todo aquel que se pone delante y a Smaug en particular (otra cosa que tampoco sale en el libro y que Jackson ha incluido libremente) con sus momentos cómicos, divertidos y emotivos como ya vimos en la primera parte.

Exceptuando algún detalle que es spoiler y no puedo comentar libremente, la película en general me ha gustado mucho; una banda sonora increíble, un Smaug soberbio (tengo ganas de escucharlo en versión original, a ver que tal dobla Benedict Cumberbatch) y una historia que deja con ganas de más al final, hace que El Hobbit sea una de las mejores películas que he visto este año.

Nota: 8 “Jackson soberbio en su papel de mostrarnos en la gran pantalla un libro como El Hobbit.”


viernes, 6 de diciembre de 2013

Poyopoyo Kansatsu Nikki

diciembre 06, 2013 0 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título original: Poyopoyo Kansatsu Nikki
  • Título en español: Diario de observación de Poyopoyo
  • Director: Akitaro Daichi
  • Género: comedia
  • Cadena televisiva: TV Tokyo
  • Número de episodios: 52
  • Sinopsis: “Aparentemente muy lindo para muchos, está será una comedia para todas las edades y gustos. Trata de la vida de una familia (la familia Sato) que tiene un gato peculiar y redondo: Poyo.

OPINIÓN PERSONAL
Si en su día viste el anime de Chi: Sweet Home (El Dulce Hogar de Chi) este anime te parecerá que tiene muchas similitudes con él, cosa que no está mal debido a la temática de ambos: gatos adorables.

Dentro de las similitudes con Chi, Poyo también es encontrado en la calle de manera fortuita, va a un hogar
donde le acogen con los brazos abiertos y se convierte en el rey desde el minuto uno, se gana a los vecinos de la zona y todos le quieren mucho y por supuesto, no pueden faltar las trastadas que hace no sólo él, si no el resto de animales que aparecen a lo largo de la serie.

Poyopoyo Kansatsu Nikki son pequeños clips de dos minutos aproximadamente donde se desarrolla la historia de Poyo, lo que hace que puedas verte de un tirón varios queriendo siempre más, la verdad, porque te ríes mucho y Poyo te enamora desde el primer momento.

La verdad es que en mi caso personal no puedo ser muy neutral porque me encantan los animes de ese tipo, y más con un gato como protagonista, y sabía que me iba a gustar desde el primer capítulo (al igual que el opening, que es muy pegadizo) pero ahí está la gracia, va dirigido a un público muy concreto.

Quizás lo único que no me ha gustado es lo que he comentado al principio, su similitud con Chi en muchos aspectos (incluso en el capítulo final) pero aun así Poyo es genial y un gatito adorable.



Nota: 9 “Si te gustan los gatos este es tu anime.”

Code Geass

diciembre 06, 2013 0 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título original: Code Geass: Lelouch of the Rebelion
  • Título en español: Code Geass: Lelouch el de la Rebelión
  • Realización: Majiko!
  • Historia original: Ichirou Ohkouchi, Goro Taniguchi
  • Editorial: Ivrea
  • Número de tomos: 8
  • Sinopsis: “Japón ha sido ocupado por el Sacro Imperio de Britannia. En un país que ha perdido sus derechos y libertades, rebautizado a Área 11 por los invasores, un joven británico tiene el poder para cambiar el mundo. Su nombre es Lelouch. Y no escatimará medios en su venganza contra Britannia. ¡Así comienza la historia de la ambición secreta de un joven y su solitaria lucha!

OPINIÓN PERSONAL

Como ya pasó con el manga de Puella Magi Madoka Magica, Code Geass también tuvo primero su versión anime y después se pasó al manga, pero esto no significa que sea exactamente igual que el anime, de hecho cambian varias cosas y además, desde mi punto de vista, el final se entiende y queda mucho más claro en el manga que en el anime.

La diferencia fundamental con respecto al anime es el hecho de que no salgan mechas. Esto es algo personal mío, porque no es una cosa que no me gusta de los animes, los robots gigantes y tal, para mi hace que mejore mucho la historia, porque pasa a ser más una guerra intelectual que algo más físico como sucedía con los mechas en el anime, lo hacía mucho más salvaje y crudo. De este modo se ve mejor la estrategia.

Algo a destacar también es el dibujo, no es tan shojo como el anime (se nota muchísimo la influencia de las Clamp) es más redondo y en muchos momentos simpáticos acuden al chibi para restarle tensión a la historia, lo que hace que sea mucho más divertido y pienses menos en lo que va a suceder a continuación.

Como he comentado, en el manga el desenlace  final de la historia queda mucho más claro que en el anime, donde es bastante ambiguo y confuso. Esto hace que se aprecie mejor la historia ya que, al entenderla en su totalidad, te sientes mucho más satisfecho.

La verdad es que este manga me ha gustado mucho, además, al ser solo de ocho tomos, es una colección ligera y fácil de hacer. La única pega que le pongo es que se podía haber trabajo más los diálogos, ya que no tiene mucho texto y hace que te lo leas muy rápido.

Otro fallo que le añado también, aunque esto es más cosa de Ivrea, es la calidad de la edición. Es bastante mala para los ocho euros que cuesta: se destiñe la portada, en muchos ejemplares el encolado del lomo se sobre sale y hace que la edición deje mucho que desear.

Pero en líneas generales la historia está bien y es un manga muy recomendable.


Nota: 7.45 “Lelouch es el instigador que hace falta en muchos países ahora mismo.”

domingo, 17 de noviembre de 2013

Bakuman

noviembre 17, 2013 1 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título original: Bakuman
  • Título en español: Bakuman
  • Autores: Tsugumi Ohba (guión) y Takeshi Obata (dibujo)
  • Editorial original: Shonen Jump
  • Editorial española: Norma Editorial
  • Traducción: Marc Bernabé
  • Número de tomos: 20 + 2 guías
  • Sinopsis: “Dos chicos toman la decisión de recorrer el arduo “camino del manga” con el objetivo de hacerse con un gloria reservada a solo unos pocos: Moritaka Mashiro, que tiene muy buena mano con el dibujo, y Akito Takagi, que escribe de maravilla, ¡deciden formar un dúo creativo con la idea de forjar una nueva leyenda del manga!.



OPINIÓN PERSONAL

Que manga tan genial, fresco, simpático y lleno de vida nos ha traído Ohba y Obata. Hacía mucho que no sentía tanta lástima al terminar un manga, una historia que me ha acompañado a lo largo de dos años y que parece que con su final ha terminado una etapa.

No pude sentir más alegría al saber que Norma Editorial había licenciado la nueva obra de mis admirados Ohba y Obata, los creadores de Death Note por si alguien no lo sabe, y la verdad es que no dude nada en empezar a hacerme con el manga, y eso que, cuando se licenció aún no se sabía cuando iba a terminar, pero confiaba en Ohba y Obata, los cuales no suelen hacer series muy largas por norma general, y la verdad es que acerté de lleno, porque Bakuman es uno de mis mangas favoritos.

Pese a que muchos piensan que la idea de Bakuman es algo aburrida, están totalmente equivocados. Gracias a este manga, los que de verdad lo amamos y compramos tomos podemos conocer en profundidad como es el mundo del manga por dentro; como trabajan los mangakas, como sacrifican parte de su vida dentro de un estudio para sacar adelante los diferentes proyectos, las luchas por los primeros puestos y conseguir así que un estudio te haga un anime, y muchas muchas cosas más. Personalmente he aprendido muchísimo y si ya admirada a todos estos dibujantes que se dejan la vista, la espalda y los dedos dibujando y pensando historias para ofrecernos, ahora los admiro aún más.

Centrándome en lo que es Bakuman, aparte de darnos todo lo que he comentado en el párrafo anterior, también tiene sus dosis de humor, sobre todo relacionadas con el grupo de los Fukudas, los mangakas que llegaron al mismo tiempo que los protagonistas, un toque de amor gracias a algunos mangakas y tensión y competición con el que es, sin duda, mi personaje favorito de este manga, Eiji (¿me gustará por qué se parece a L? Quién sabe xD). En general tiene un argumento muy bueno y adictivo que a mi me ha tenido mucho tiempo en vela.

Pero por desgracia no todo es perfecto, y me veo obligada a comentar ese final... ese final un poco, por no decir bastante, soso. Desde mi punto de vista terminarlo así deja al lector a medias y aunque pongan el desplegable a color al principio del manga, quería verlo bien dibujado en el tomo. También han dejado algunas historias a medias en las que tu tienes que improvisar el final. Pero bueno, no todo puede ser perfecto y en general la historia está muy bien.

Pese a ese fallo en el final, Bakuman es un manga totalmente recomendable y además uno de los más vendido, así que por algo será.


Nota: 8 “Ohba y Obata vuelven a marcar la diferencia con este manga tan especial.”

sábado, 16 de noviembre de 2013

Pokémon: The Origins

noviembre 16, 2013 1 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título: Pokémon: The Origins
  • Directores: Itsuro Kawasaki, Yukio Kuroda, Hideya Takahashi, Daiki Tomiyasu
  • Diseño de personajes: Hatsue Kato
  • Director de sonido: Masafumi Mima
  • Animación: OLM, Production IG, XEBEC
  • Episodios: 4
  • Sinopsis: “Rojo y Azul, dos chicos originarios de Pueblo Paleta, reciben de manos del Profesor Oak a sus Pokémon iniciales Charmander y Squirtle respectivamente para así comenzar con su aventura Pokémon por Kanto. En el camino, Rojo deberá lidiar con la rivalidad que se ha formado entre él y Azul, además de asumir la responsabilidad de ir completando la Pokédex. Su primer encuentro de gimnasio contra el líder Brock, así como los feroces combates que tendrá que librar contra la malvada organización Team Rocket comandada por Giovanni, supondrá un gran reto para este joven entrenador.


OPINIÓN PERSONAL

El anime de Pokémon que todos los fans de los videojuegos queríamos. El anime de Pokémon que por fin tenemos.

Así de contundente soy en mi afirmación de que este anime, o más bien OVA ya que sólo consta de cuatro episodios, es lo mejor de Pokémon que ha habido y habrá. Tiene sus cosas mejorables, eso es cierto, pero eso no le quita a que haya sido una absoluta delicia el poder disfrutar de estos episodios.

Ya desde el principio te sientes totalmente en sintonía con el anime, ya que el comienzo es exactamente el
mismo que en los juegos y sientes un cosquilleo por dentro como cuando eras peque y comenzabas tu andadura como entrenador Pokémon, sin duda alguna, uno de los momentos que más recuerdo de mi infancia.

Desde la elección entre Charmander, Squirtle y Bulbasaur, pasando por el Team Rocket y terminando con la captura de Mewtwo (y con un guiño a las mega evoluciones de las nuevas versiones) el anime recorre en estos cuatro episodios las principales aventuras del juego. Aunque no todo es perfecto y he echado en falta algunas cosas.

Si es cierto que, al ser sólo cuatro episodios, no podían entretenerse mucho en los diferentes gimnasios y exceptuando el primero, el de Brock, el resto pasan sin pena ni gloria, y la verdad es que es una lástima porque me habría gustado ver en acción a los diferentes líderes. También me faltó ver en su totalidad el progreso de Red en la Liga Pokémon y la batalla con mi favorito, Lance, y no sólo la batalla final con Green. Aunque también entiendo que si hubieran hecho todo eso el anime no podría haber sido de cuatro episodios, si no de, como mínimo, unos veinticuatro, aunque estoy segura de que a los fans eso nos habría llenado de gozo.

Aún así, eso no le resta categoría a este anime que, en comparación con el protagonizado por Ash, donde el protagonista es realmente malo como entrenador y bastante cansino, esto es lo que todos necesitabamos, y más cuando se estrenó apenas unos días antes del lanzamiento mundial de las nuevas versiones Pokémon X/Y.

Si de verdad eres fan de Pokémon, este es tu anime y, como nos pasó a todos, te quedarás con ganas de más cuando veas el final del último episodio.


Nota: 9,75 “El anime de Pokémon perfecto, lo que debería haber sido desde el comienzo y no el protagonizado por Ash.”

viernes, 8 de noviembre de 2013

Los Juegos del Hambre

noviembre 08, 2013 2 Comments
Los Juegos del Hambre

FICHA TÉCNICA
  • Título originalThe Hunger Games
  • AutoraSuzanne Collins
  • Nº de páginas396
  • EditorialMolino
  • Saga/TrilogíaSí; Los Juegos del Hambre
  • Sinopsis: "¿Podrías sobrevivir tú solo en la naturaleza salvaje rodeado de quienes quieren asegurarse de que no vives para ver el siguiente amanecer? Un pasado de guerras ha dejado los 12 distritos que dividen Panem bajo el poder tiránico del Capitolio. Sin libertad y en la pobreza, nadie puede salir de los límites de su distrito. Sólo una chica de 16 años, Katnis Everdeen, osa desafiar las normas para conseguir comida. Sus principios se pondrán a prueba con "Los Juegos del Hambre", espectáculo televisado que el Capitolio utiliza para humillar a la población.Cada año dos representantes de cada distrito serán obligados a subsistir en un medio hostil y a luchar a muerte entre ellos hasta que quede un solo superviviente.Cuando su hermana pequeña es elegida para participar, Katniss no duda en ocupar su lugar, decidida a demostrar con su actitud firme y decidida, que aún en las situaciones más desesperadas hay lugar para el amor y el respeto."
OPINIÓN PERSONAL

Tenía puestas muchas expectativas en este libro, del que tanto había oído hablar y que tanto ha revolucionado la literatura juvenil. De hecho, no recordaba otro fenómeno similar desde Crepúsculo, y bueno, tengo que decir que, habiendo leído solo el primer tomo tiene más que merecida la fama que se ha ganado.

Los Juegos del Hambre es un libro, y se prevee una trilogía, apasionante, donde no tienes un sólo momento de calma o de relax y se lee tan sumamente fácil, bien y rápido que es impresionante como van cayendo los capítulos.

Te implicas desde el primer momento en el modo de vida de Katniss, protagonista y narradora de la historia, y sobre todo, sufres con ella desde el momento en que la sueltan en el estadio, junto con los otros tributos.

Llegados a este punto quiero hacer un pequeño un inciso. Quizás en un primer momento esta historia os recuerde a Battle Royale, de similar argumento, pero no tiene nada que ver, en esta historia también hay sangre y sufrimiento, pero hay algo que te engancha... es ese misterio en torno al Capitolio y sobre lo que se trae entre manos.

Volviendo a Los Juegos del Hambre tengo que reconocer que la manera de escribir de Suzanne Collins es adictiva, como bien he mencionado más arriba, usa descripciones sencillas, pero efectivas, se lee muy rápido y cada vez que pasa un capítulo quieres más y más, nunca es suficiente, y todo esto se mantiene hasta el final, claro, lo que supone quedarte con unas ganas terribles de saber que sucede en el segundo volumen, En Llamas, el cual espero poder adquirir pronto.

En definidas cuentas, Los Juegos del Hambre es un libro fantástico, ha cumplido al 100% lo que esperaba de él, y solo espero que no pase lo mismo que con Crepúsculo, y que se mantenga esta calidad hasta el final de la historia.

Nota9.75. "Misterio, acción y amor, todo unido en una misma historia. Suzanne Collins haconseguido mover a millones de fans con su historia de calidad."



En Llamas


FICHA TÉCNICA
  • Título original: In Flames
  • Autor/a: Suzanne Collins
  • EditorialMolino
  • Sinopsis: “Contra todo pronóstico, Katniss ha ganado Los Juegos del Hambre. Es un milagro que ella, y su compañero del Distrito 12, Peeta Mellark, sigan vivos. Katniss debería sentirse aliviada, incluso contenta, ya que, al fin y al cabo, ha regresado con su familia y su amigo de toda la vida, Gale. Sin embargo, nada es como a ella le gustaría. Gale guarda las distancias y Peeta le ha dado la espalda por completo. Además se rumorea que existe una rebelión contra el Capitolio...
OPINIÓN PERSONAL

“En Llamas” esta dividido en tres partes, y la verdad es que cada cuál es mejor que la anterior, aunque muy mejorables. Sin spoilers voy a daros mi humilde opinión sobre cada una de ellas, intentaré ser sutil ya que, sobre todo la tercera parte, es el spoiler del libro.

La primera parte del libro es bastante cargante y, aunque puede que a muchos les pueda ofender, el trío entre Peeta – Katniss – Gale me recuerda demasiado al Edward – Bella – Jacob. Y os voy a explicar por qué; es muy cansino estar con Katniss y sus continuas dudas entre uno u otro, sus lloros y todo lo que trae su “noviazgo” con Peeta de cara al Capitolio. Pese a que esa parte acaba con una noticia bomba (aunque en mi caso personal me lo imaginaba) este detalle le quita mucha categoría a la historia, toda la que adquirió en la primera parte, si es cierto que hace falta amor en este tipo de libros pero, no de este modo, estamos cansados de tríos y cosas raras, queremos un amor de dos donde, si, haya dificultades, pero que no se pasen el día lloriqueando.

La segunda parte mejora. Regresamos a un lugar conocido y con una incipiente rebelión de fondo y esto parece que anima las cosas, además, hacen aparición nuevos y carismáticos personajes, como Finnick, que hacen que la historia se anime un poco con su carácter especial. Esta parte también es un poco más de lo mismo, quiero decir, esto ya lo vivimos en “Los Juegos del Hambre” y quizás se echa de menos un poco más de rapidez y más detalle en los sucesos nuevos y escandalizadores para el Capitolio que marcan la historia de ahora en adelante.

Ya la tercera parte es la traca del libro, con los nuevos personajes ya asentados nos enfrentamos a una tensión constante. Aquí si es cierto que, hay que valorar el que Collins haya conseguido mantener la expectación y el horror que ya consiguió en el primer libro con este, ya que, al ser algo ya conocido era difícil sorprender al lector.

Con respecto al final, es bueno e impactante. Suceden muchas cosas a la vez y, pese a crear algo de confusión, finalmente todo se aclara y deja con ganas de saber que sucede en “Sinsajo”, tercera y última parte de la trilogía.

En lineas generales, “En Llamas” está lejos de “Los Juegos del Hambre”, la calidad decae bastante y, pese a que al final mejora de manera notable, no es del todo bueno. Se agradece el esfuerzo de Collins pero queda lejos de la calidad mostrada. Aún me queda “Sinsajo” y espero a ver como se resuelve esta historia, que se ha complicado de manera notable.

Nota7,5 “Collins se queda lejos de “Los Juegos del Hambre” pero aún le queda una oportunidad para mejorar la resolución de la historia”


Sinsajo


FICHA TÉCNICA
  • Título originalMockingjay
  • Título en españolSinsajo
  • Autor/aSuzanne Collins
  • EditorialMolino
  • Sinopsis: “Katniss Everdeen ha sobrevivido de nuevo a Los Juegos, aunque no queda nada de su hogar. Gale ha escapado. Su familia está a salvo. El Capitolio ha capturado a Peeta. El Distrito 13 existe de verdad. Hay rebeldes. Hay nuevos líderes. Están en plena revolución. El plan de rescate para sacar a Katniss de la arena del cruel e inquietante Vasallaje de los Veinticinco no fue casual, como tampoco lo fue que llevará tiempo formando parte de la revolución sin saberlo. El Distrito 13 ha surgido de entre las sombras y quiere acabar con el Capitolio. Al parecer, todo han tenido que ver en el meticuloso plan... todos menos Katniss.
OPINIÓN PERSONAL

Estaba deseando llegar a este libro, sobre todo por el final, explosivo, de En Llamas, y la verdad es que tengo muchos sentimientos encontrados, por un lado siento alivio, pero por otro creo que me falta algo.

Por un lado siento alivio en lo que a mi personaje favorito respecta ya que, todo acaba más o menos como me lo podía esperar. Y bueno, no es un final tan malo si lo comparamos con el que tuvo al final del segundo libro.

Con respecto a lo que siento con que me falta algo... es.... no sé, Sinsajo me ha parecido un libro un poco monótono en muchos momentos y tenía la sensación de que pasaban los capítulos y que no sucedía nada y que todo lo que sucede, sobre todo al final, es muy precipitado y faltan muchas cosas, y creo que esto sucede por escribir la historia desde el punto de vista de Katniss. Es imposible que esté en todas partes, evidentemente, pero quizás con un narrador omnisciente todo habría sido muy diferente, ya que quedan muchas lagunas con respecto a los sucesos finales que hay en la tercera parte del libro.

Como bien he comentado, este libro es muy monótono y decae bastante con respecto al primero, el cual para mi es el mejor. Katniss se hace un poco pesada en muchos momentos y su carácter a veces te hace sentirte bastante frustrado cuando lees porque ves la solución muy clara, pero ella siempre lo hace tres mil veces mal complicado, lo que hace que se la vea bastante menos madura que a Gale y Peeta.

Con respecto a Gale y Peeta me gusta el cambio que se sucede en este libro; mientras que En Llamas era más estilo triángulo amoroso de Crepúsculo, en este todo se recrudece más y se viven momentos de mucha tensión y sangrientos.

Este último detalle se me ha hecho bastante sorprendente, creo que es muy crudo y que refleja perfectamente los estragos que provoca la guerra y la lucha armada. Ha habido momentos en los que realmente me he sentido muy impactada emocionalmente por estos sucesos y te hace volver un poco a la realidad con respecto a que, en la vida real, también suceden esas cosas.

Supongo que este es el final que quería Collins para su famosa trilogía y no podemos cambiarlo, aunque yo si he echado de menos más detalle al final de la historia.

Nota7 “Sinsajo, el final de otra famosa trilogía, recomendable y a la altura de Harry Potter y Crepúsculo.”

sábado, 5 de octubre de 2013

High School of the Dead

octubre 05, 2013 3 Comments

FICHA TÉCNICA
  • Título: High School of the Dead
  • Director: Tetsuro Araki
  • Guionista: Yosuke Kuroda
  • Estudio: Madhouse
  • Cadena de televisión: AT-X
  • Fechas de emisión: 5 de julio de 2010 – 20 de septiembre de 2010
  • Episodios: 12
  • Sinopsis: “El mundo ha sido expuesto por una enfermedad mortal que transforma a los humanos en zombies. En Japón, varios estudiantes de la escuela Fujimi y la enfermera escolar se unen para sobrevivir al apocalipsis. La historia sigue a Takashi Komuro -uno de los estudiantes que sobrevivió al brote inicial- junto con algunos amigos que intentan mantenerse con vida mientras buscan a sus familiares...

    Por otra parte la historia también se desarrolla alrededor de una francotiradora que aparece en varios episodios ajena al grupo de Takashi llamada Minami Rika y sus compañeros, que tratan de sobrevivir a este apocalipsis. Parte de la trama también se centra en el profesor Shido y los alumnos que con él se quedan en un autobús.

OPINIÓN PERSONAL

Estoy muy decepcionada con este anime, muchísimo y mi decepción fue a más a medida que pasaba cada capítulo. Es decepcionante como una historia que prometía tanto se convierte en pura basura a medida que pasan los capítulos, y además, con un final horrible, abierto e inconcluso a más no poder. Y encima pretenden hacer una segunda temporada de esto. Dudo mucho que me plantee verla después del chasco que me he llevado con esta.

Comencé a ver este anime porque la gente lo ponía por las nubes; decían que la historia estaba bien, que los personajes gustaban mucho y que los autores del manga habían sabido juntar muy bien zombies y adolescentes. Por favor, que alguien me diga si vimos el mismo anime.

Como he comentado la historia empieza bien, pero a medida que pasan los capítulos no pasa nada, cada capítulo es igual que el anterior, no sucede nada y sientes como se acerca el final y no sacas nada en claro.

Para más inri, está el tema de los pechos. A mi el ecchi me gusta, pero en este anime ni pega con la temática ni con las situaciones. Además, cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia… el sonido de los pechos, el volumen de los mismos y lo exageradísimos de los movimientos, hacen que las chicas que hemos visto el anime miremos con horror la pantalla y pensemos: eso es imposible y perdamos el interés por lo que hay en la pantalla.

Los personajes son simples, aburridos, apenas aportan nada a la historia y además son excesivamente
flipados en sus movimientos y acciones. No me he sentido identificada en ningún momento de la historia con alguno de los personajes, al contrario, me caen todos bastante mal.

Lo cierto es que esta serie no tiene nada positivo, estaba deseando acabarla al segundo capítulo, y ni me he molestado en ver el OVA porque dudo mucho que veintidós minutos más aporten algo a esta historia.

Nota: 3 “Muy mala, poco recomendable y aburrida, muy aburrida.”

domingo, 29 de septiembre de 2013

El Bosque Mágico

septiembre 29, 2013 0 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título original: The Magician King
  • Título en español: El Bosque Mágico
  • Autor: Lev Grossman
  • Editorial: Ediciones B
  • Sinopsis: “Quentin y Julia son dos de los cuatro reyes de Fillory, un reino de fantasía perfecto. Pero, de repente, se hallan de vuelta en el deprimente mundo de Massachussetts de donde proceden. Su queste ha fracasado. ¿Lograrán regresar al país de sus sueños?.


OPINIÓN PERSONAL

En un principio “El Bosque Mágico” comienza extraño, raro, lejano, parece que nada tiene sentido y te enteras de más bien poco pero, a medida que el libro avanza y suceden X cosas, es imposible dejar de leer.

Una de las cosas que hace que no puedas dejar de leer, es el detalle de que en este libro te cuenten la historia de Julia, de cómo llegó a donde está ahora y por todo lo que ha tenido que pasar, que no es poco. Esto me gustó mucho, porque Julia es un personaje que no cae bien desde un principio, ya que es un poco pedante y creída, pero gracias a que no cuentan su historia, podemos llegar a comprender muchas cosas y tenemos explicación para muchos de sus comportamientos.

Por otro lado, “El Bosque Mágico” es un vaivén de acontecimientos; no has terminado de adaptarte a algo cuando, de manera totalmente repentina, pasa algo que lo trastoca todo y la historia cambia de manera radical. La verdad es que detalle me gustó mucho, porque no te aburres, quiero decir, no te cansas de que los protagonistas estén todo el tiempo en el mismo sitio, le da vida al relato estos cambios de localización.

Al igual que ya me pasó con la primera parte de esta historia, “Los Magos”, se ve la magia desde un punto totalmente distinto, diferente, mucho más cruel y realista de lo que solemos estar acostumbrados los lectores de este tipo de historias, y eso hace que toques un poco más la realidad, veas de un modo mucho más cercano y cotidiano el tema de la magia.

Para cerrar esta reseña, tengo que decir dos aspectos negativos de este libro, uno está relacionado con el autor y el otro con la editorial. En primer lugar, creo que Grossman ha metido demasiada paja en la historia de Julia, es decir, se para a detallar cosas que no tienen una importancia máxima para el lector y lo único que consigue es hacer que se pierda un poco entre tanta teoría.

Y en segundo lugar estoy bastante indignada con la traducción del título. Como bien he especificado en la ficha técnica, el título en inglés es The Magician King, es decir, El Rey Mago, un elemento fundamental en la historia, y la editorial se ha pasado por el forro la traducción, ya que el que tiene, no se relaciona absolutamente nada con lo que se cuenta en el libro. Me tiene bastante cabreada porque el apodo de El Rey Mago aparece en numerosas ocasiones, dándole sentido al título. Esto me hace plantearme muchas cosas con respecto a los traductores en este país; algunos parecen que su trabajo les da igual y que prefieren titular un libro de cualquier manera a ceñirse a lo que se cuenta en el mismo, dándole exactamente igual los lectores que nos gastamos un dinero en el libro.


Nota: 8 “El Bosque Mágico te traslada a un mundo ideal que no lo es tanto.”

domingo, 22 de septiembre de 2013

Cazadores de Sombras III: Ciudad de Cristal

septiembre 22, 2013 0 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título original: The Mortal Instruments: City of Glass
  • Título en español: Cazadores de Sombras: Ciudad de Cristal
  • Autora: Cassandra Clare
  • Editorial: Destino
  • Sinopsis: “Arriesgando su vida, Clary no duda en entrar en la Ciudad de Cristal sin permiso. Además, ha conocido a un misterioso y encantador cazador de sombras llamado Sebastian y está decidida a descubrir los secretos de su pasado familiar. Pero otras urgencias la apremian: lidiar con la insolencia de Jace; reencontrarse con Simon; y, sobre todo, conseguir que licántropos, vampiros y cazadores de sombras dejen a un lado sus diferencias y aúnen fuerzas para vencer a Valentine. ¿Lo conseguirá?


OPINIÓN PERSONAL

Este libro me ha decepcionado bastante, esperaba mucho más del que se supone que es el final de una trilogía, aunque es por todos sabidos que después de este hay tres libros más, este cierra una parte de la historia y, sinceramente, lo podía haber cerrado mejor. Tengo varias cosas que criticar.

En primer lugar, en este libro Cassandra Clare mata a un personaje, de los digamos, principales. Vale, hasta ahí bien, pero ¿por qué a ese personaje precisamente? Aportaba más bien poco a la historia y su muerte no provocó nada, ni hizo que nada cambiara especialmente. Me da la sensación de que, después de tres libros se vio obligada a tener que matar a alguien y tiró una moneda al aire y salió él, porque otra explicación no tiene. La verdad es me molestó bastante, aparte de darme mucha lástima.

Por otro lado, estoy ya un poco cansada de la manía de muchos escritores de matar a un personaje y luego, como por arte de magia, que este vuelva a la vida con toda la tranquilidad del mundo. Si no eres capaz de acabar con todas las de la ley con un personaje principal, no lo hagas, pero no me vendas que este tiene un don divino que le hace reírse hasta de la misma muerte.

La verdad es que estos son los dos aspectos que más me cabrearon de este libro, aparte de la lentitud de los acontecimientos, te tiras páginas y páginas leyendo sucesos que no terminan de cuajar y, sinceramente, para lo importante que tiene que contar en este libro, este podría haber sido mucho más corto y más tedioso.

Si es cierto que no todo es malo, ya que la historia que hay detrás de Clary no es del todo mala y es cierto que hay cosas en ella que me dejaron bastante boquiabierta, y bueno, eso eleva la calidad del libro un poco.

Sinceramente, no sé de donde se saca Cassandra Clare tres libros más con estos personajes, pero si es cierto que le voy a dar otra oportunidad, la historia en sí no esta mal y un libro lo puede tener cualquiera, pero esperemos la calidad aumente aunque sea un poco, que no sea tan previsible y que no acuda tanto a los viejos clichés de las historias juveniles, que a los que llevamos mucho tiempo leyendo esto nos quema bastante.


Nota: 6 “Cassandra Clare lo puede hacer mucho mejor con el mundo que ella misma se ha creado.”

miércoles, 18 de septiembre de 2013

Ore no Imoto ga Konna ni Kawaii wake na gai

septiembre 18, 2013 0 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título original: Ore no Imoto ga Konna ni Kawaii wake na gai (Oreimo)
  • Título es español: Mi hermanita no puede ser así de encantadora
  • Género: Comedia, recuentos de la vida, seinen
  • Director: Hiroyuki Kanbe
  • Estudio: AIC
  • Cadena televisiva: Tokyo MX
  • Fechas de emisión: 3 de octubre de 2010 – 19 de diciembre de 2012
  • Episodios: 12 + 4 OVA´s
  • Sinopsis: “Kosaka Kyosuke edad 17 años, un estudiante normal de secundaria, no se lleva bien con su hermana menor, Kirino, en años, hasta donde el recuerda, Kirino siempre le ve con desprecio. Parecía como si la relación entre Kyosuke y su hermana, ahora de 14 años, seguiría así para siempre. Un día, sin embargo, Kyosuke encuentra una caja de DVD de un anime Magical Girls titulado Hoshikuzu Bruja Merle (Stardust Bruja Merle), que había caído en un pasillo de su casa. Para sorpresa de Kyosuke, dentro de la caja esta oculto un Ero-Game (video juego para adulto) titulado imoto a Koishiyo (Let's Fall in Love Little Sister), Kyosuke intenta descubrir el culpable, trayendo el tema del anime durante la cena familiar. Todo lo que sale es una fuerte reacción negativa de sus padres, especialmente su padre un anti-otaku. Esa noche, Kirino irrumpe en la habitación de Kyosuke, en tal vez la primera conversación que ha iniciado con él en años, dice que "tiene cosas de qué hablar"...


OPINIÓN PERSONAL

Tenía una ganas terribles de ponerme con este anime, ya que junta las dos cosas que más me gustan: institutos y frikismo, ya que la protagonista es una otaku, con especial debilidad por los eroges, pero una otaku al fin y al cabo, porque le encantan las magical girls.

Siendo sincera desde el principio, me gustan todos los personajes menos la protagonista, voy a hablaros primero de ella y después de lo que más me gusta, que son sus amigas, en especial Kuroneko, la gothic lolita de la serie.

La protagonista, Kirino, en un principio es todo lo contrario a lo que una otaku suele ser: es una gran
deportista, modelo, popular, gran estudiante y tiene muy bien escondida su afición a sus amigas, también modelos y aspirantes a idols, y esto le hace tener un carácter, en fin, algo repelente, ya que es fabulosa y le sale todo bien a la primera. Trata muy mal a su hermano y a sus amigas y no se, es un poco pesada siempre pegándole y gritándole en cuanto le llevan un poco la contraria. Es una chica que está demasiado acostumbrada a que le den lo que quiere y, a diferencia de Konata, que se hace querer desde el primer capítulo, Kirino es muy cansina y la serie mejora mucho cuando en las OVA´s ella no está y la historia se centra más en Kuroneko.

Y es aquí donde voy a hablaros de sus dos amigas otakus, Saorin y Kuroneko. Saorin no da mucho juego en esta primera temporada, apenas se sabe nada de ella, y espero que en la segunda le den algo más de protagonismo porque creo que ella también se lo merece. En cambio, en el caso de Kuroneko es todo lo contrario. En la parte final del anime toma más protagonismo y la verdad es que es una chica genial, es otaku, no se lo oculta a nadie y está monísima con sus orejitas de gato y su traje de gothic lolita, quizás la única pega que le pongo a este personaje es el hecho de que está centrada única y exclusivamente en una serie, Mascherade, y no ve más allá de otras series, pero aún así, desde mi punto, es mucho mejor que Kirino.

Otro punto importante de este anime es Kyosuke, hermano de Kirino, que le ayuda en absolutamente todo, la verdad es que este personaje es casi más protagonista que la propia Kirino, pero queda un poco mal siendo tan niguneado por su hermana pequeña, pero bueno, cualquiera le dice que no a esa chica… de todos modos, no es un mal personaje y poco a poco se va adentrando en el mundo otaku de una manera muy curiosa.

En general este anime está bien, es muy entretenido, visualmente muy bonito y lleno de muchas cosas muy muy frikis que harán las delicias de los que lo vean.

Nota: 8 “Pese a tener una protagonista muy floja, este anime merece muchísimo la pena.”

FICHA TÉCNICA
  • Título original: Ore no Imoto ga Konna ni Kawaii wake na gai 2 (Oreimo)
  • Título en español: Mi hermanita no puede ser así de encantadora
  • Género: Comedia, Recuentos de la vida, Seinen
  • Director: Hiroyuki Kanbe
  • Estudio: A-1 Pictures
  • Fechas de emisión: 6 de abril de 2013 – 28 de junio de 2013-09-18
  • Episodios: 16


OPINIÓN PERSONAL

No he podido esperar para ver la continuación de la primera temporada de Oreimo, así que, aprovechando que está cerrada, la he visto de seguido tras ver la primera y la verdad es que ha sido una buena idea.

La trama sigue su ritmo habitual, aunque toma un giro radical hacia el final de la serie. Este giro, el cual solo voy a comentar por encima porque es un spoiler fatal de la serie, me dejó bastante alucinada y no en el buen sentido, quiero decir, que me pareció que era la última de las opciones y de lejos, la peor que podían elegir ya que me parece que llevaron al extremo el tema de la serie. Aunque al final lo intentaron arreglar, me quedé con ganas de saber las repercusiones que eso tuvo en el grupo de amigos.

Por lo demás, tengo que decir que ese final no estropea para nada la calidad del anime. En esta segunda temporada se ve mucho más frikismo, mucho más sobre el mundo otaku y la verdad es que es genial, sobre todo porque yo me siento así, y me veo identificada en muchos aspectos.

Algo también que quiero destacar de esta segunda temporada es que muchos de los personajes maduran de manera extraordinaria, como es el caso de Kuroneko que, sin dejar de ser ella misma, toma las riendas de su vida y toma las decisiones que tiene que tomar sin pensárselo dos veces. Por otro lado, Ayase, la mejor amiga de Kirino, la protagonista, también toma un poco más de protagonismo y aunque por su carácter no es santo de mi devoción, tengo que decir que mejora un poco en esta segunda temporada.

También he de decir que me parece un poco injusto el trato que se le da a Saori, se descubre mucho más sobre su vida, como ya vaticiné en la reseña de la primera temporada, pero apenas le sacan jugo a eso, y la verdad es que es una lástima porque es un personaje genial.

Lo cierto es que poco más puedo decir de este anime, salvo que es muy divertido, emotivo y que hará las delicia de los otakus que lo vean ya que se sentirán muy identificados con muchas de las cosas que suceden.


Nota: 8,75 “Oreimo, ese pequeño placer otaku llevado, en ciertos momentos, al extremo.”

domingo, 8 de septiembre de 2013

Fate/Zero

septiembre 08, 2013 3 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título: Fate/Zero
  • Director: Ei Aoki
  • Estudio: Ufotable
  • Fechas de emisión: 1 de octubre del 2011 – 24 de diciembre de 2011 / 7 de abril de 2012 – 23 de junio de 2012
  • Episodios: 25
  • Sinopsis: “Fate/Zero ocurre diez años antes de los acontecimientos de Fate/Stay Night, en la cual se detallan los sucesos que desencadenaron en la 4ª Guerra por el Santo Grial en la ciudad de Fuyuki. La Guerra por el Santo Grial es una competencia a muerte en la cual siete magos (denominados “Masters”) convocan a siete espíritus heroicos (llamados “Servants”) para que libren una batalla entre sí, en la cual el único equipo ganador que quede en pie será el merecedor del poder del Santo Grial, el cual puede conceder cualquier deseo. Después de tres guerras inconclusas en las cuales no hubo un ganador, la 4ª Guerra por el Santo Grial está a punto de comenzar.


OPINIÓN PERSONAL

Hace unos años tuve la oportunidad de poder disfrutar de la primera temporada de este magnífico anime, Fate/ Stay Night, y la verdad es que me gustó mucho, todo el tema del Santo Grial, los Masters con sus Servants que son espíritus heroicos que forman parte de la historia, me parecía una historia magnífica. Y cuando supe de esta segunda temporada, que es en realidad una precuela, no dude en ponerme a verla, y tengo que decir que me gustó mucho más que la primera temporada.

En esta segunda temporada, no se centran tanto en las luchas como sucede en la primera, aquí te explican el
origen del confli
cto y como de fuerte puede llegar a ser el vínculo entre el Master y su Servant siendo mucho más emotivo y las perdidas se sienten mucho más.

La calidad gráfica de este anime es de lo mejocito que he visto en mucho tiempo, las luchas, los trajes y los escenarios son dignos de esta magnífica historia. Se nota que venía precedido por el éxito de Fate/ Stay Night y el estudio puso toda la carne en el asador.

Aunque la protagonista tanto en este anime como en el otro es Saber, el resto de Servants no la dejan atrás; desde Iskandar, Gilgamesh y el guapo Lancer, pasando por Berserker, todos y cada uno de ellos tienen algo que contar, algo que pedirle al Santo Grial para poder descansar tranquilos, héroes de la historia con los que los Masters se encuentran cara a cara y forman un vínculo inolvidable tanto para ellos como para sus Servants.

Si os gustan los animes de lucha, históricos y llenos de momentos emocionantes, Fate/Zero es sin duda alguna una buena elección y, por supuesto, luego ver la continuación, para poder completar una historia genial y un anime que merece, y mucho, la pena.


Nota: 8,75 “A todos nos gustaría tener un Servant tan leal como Saber para protegernos de los peligros.”

Estudio en Escarlata

septiembre 08, 2013 0 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título original: Study in Scarlet
  • Título en español: Estudio en Escarlata
  • Autor: Sir Arthur Conan Doyle
  • Editorial: DeBolsillo
  • Sinopsis: “Este libro es una explosiva mezcla de crimen, suspense, pistas falsas y venganzas, donde los archifamosos Sherlock Holmes, doctor Watson e inspector Lestrade unirán sus fuerzas por vez primera para seguir el rastro de un misterioso asesino en las calles de Londres.


OPINIÓN PERSONAL

He de reconocer que he comenzado a leer la saga de libros de Sherlock Holmes a raíz de la serie de la BBC, Sherlock, y el comienzo no ha podido gustarme más la verdad, me he encontrado con un libro dinámico, rápido, emocionante y con un humor digno del más típico de los ingleses, y esto, amigos míos, me ha encantado.

En este libro nos cuentan como se conocen Watson y Sherlock y como, sin quererlo, Watson se involucra de lleno en la ayuda a Sherlock para resolver un crimen que tiene a la policía realmente intrigada.

Si es cierto que la investigación de este crimen es un poco confusa al principio; muchos datos y muchas conjeturas por parte de Sherlock que pueden aturullar un poco y te puede hacer perder el hilo del caso, pero poco a poco, a medida que el lector también dispone de más información, es más fácil seguir el curso de la historia.

Un detalle que me ha gustado especialmente ha sido la segunda y parte final del libro. Sin hacer spoilers, evidentemente, Doyle nos lleva hasta los mismos orígenes del comienzo del asesinato que se desarrolla en este libro llegando un punto donde el lector sufre un fogonazo y se da cuenta de que esa historia es imprescindible para entender todos y cada uno de los aspectos de esta historia. Me parecio un buen detalle.

Por último, y para los que la curiosidad nos come por dentro, Sherlock explica el método de su investigación y ves como el puzzle cobra sentido en tu mente. Sublime.

Para cerrar esta reseña quiero destacar como Doyle crea esta investigación de la nada y como su imaginación e ingenio creo al mejor detective de todos los tiempos.


Nota: 8 “Un clásico para todos los amantes del misterio, la intriga y la investigación.”

jueves, 5 de septiembre de 2013

Cazadores de Sombras: Ciudad de Hueso

septiembre 05, 2013 0 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título original: The Mortal Instruments: City of Bones
  • Título en español: Cazadores de Sombras: Ciudad de Hueso
  • Duración: 130 minutos
  • Género: Acción, Aventura, Drama
  • Estudio: Constantin Films, eOne Films
  • Director: Harald Zwart
  • Reparto: Lily Collins, Lena Headey, Jamie Campbell Bower, Jonathan Rhys Meyers, Kevin Zegers.
  • Sinopsis: “Clary Fray es una adolescente neoyorkina aparentemente normal. Una noche, en compañía de su inseparable amigo Simon, decide ir a la discoteca de moda Pandemonium. Allí presencia como un joven llamado Jace parece asesinar a alguien, pero el cuerpo de la víctima desaparece y nadie más parece haberlo visto. Jace comienza a seguir a Clary, sintiéndose cada vez más atraído por ella hasta que termina revelándole su secreto: es un Cazador de Sombras, un grupo de poderosos guerreros, mitad ángeles mitad humanos, enfrascados en una antigua batalla para proteger nuestro mundo de los demonios. Una batalla en la que Clary jugará un papel decisivo.


OPINIÓN PERSONAL

He de reconocer que fui al cine con las espectativas muy bajas con esta película. El reparto y los diferentes trailers no terminaron de gustarme y desde el principio pensaba que no reflejaban bien lo que el libro mostraba.

A los cinco minutos de película, todas mis ideas preconcebidas se habían ido al garete; la película me estaba
encantando y no podía estar más equivocada con respecto al reparto.

La pelicula muestra con total fidelidad lo que el mundo de los Cazadores de Sombras representa: lucha, poder, historia y un estilo que traspasa y llega mucho más visualmente que a través de los libros. Los demonios y vampiros que se pueden ver en esta primera parte, están muy logrados y de verdad llegas a pensar que la persona que llevas sentada al lado en el metro no es quien tu crees. El argumento es idéntico al del libro, con algunas pequeñas variaciones, pero eso no hace que la película pierda calidad, al contrario, esos pequeños cambios no están nada mal.

Con respecto al reparto también me he llevado una grata sorpresa, sobre todo con Lily Collins, que lejos de parecer una diva, refleja muy bien que Clary es una mujer lista, fuerte y valiente y que no necesita mucho para defenderse, no como otras protagonistas femeninas que viven desvalidas y acuden rápidamente a los brazos de sus hombres al menor peligro.

Jamie Campbell Bower también lo hace muy bien, pese a que no es tan guapo como el Jace del libro, tiene su aquel y le da mucha personalidad al personaje con bromas e ironías en los momentos más inesperados.

Y cerrando el trío está Robert Sheehan, Simon, el mundano que entra por la puerta grande en el mundo de los Cazadores de Sombras. Desde el principio Simon es mi personaje favorito, y este actor no terminaba de convencerme del todo, hasta que le ví en la pantalla y terminó por encandilarme, incluso cuando se quita las gafas.

Por otro lado están Alec e Isabelle, Valentine, Luke y la madre de Clary, todos perfectos para los papeles asignados, en especial Jonathan Rhys Meyers en el papel de Valentine, el cual clava a la perfección.

Quizás el único punto negativo que le pongo a la película, es que no terminan de explicar del todo algunas cosas y para las personas que vayan al cine sin haberse leído el libro antes habrá cosas que se le queden un poco en el tíntero. Lo cual tampoco me parece mal, porque esta saga de libros no está mal y quizás así se animen a adentrarse en el mundo creado por Cassandra Clare.


Nota: 8,75 “Mejor adaptación de lo que parece en un principio.”

Lobezno Inmortal

septiembre 05, 2013 0 Comments
FICHA TÉCNICA
  • Título original: The Wolverine
  • Título en español: Lobezno Inmortal / Lobezno 2
  • Saga: X-Men
  • Duración: 126 minutos
  • Género: Acción, aventura
  • Estudio: 20th Century Fox
  • Director: James Mangold
  • Reparto: Hugh Jackman, Famke Janssen, Svetlana Khodchenkova, Rila Fukushima, Hiroyuki Sanada.
  • Sinopsis: “Sitúa a Logan, eterno y solitario guerrero, en Japón. Allí, el acero samurai choca contra las garras de adamantium cuando Logan se enfrenta a una misteriosa figura de su pasado en una épica batalla que le cambiará para siempre.


OPINIÓN PERSONAL

Dentro de la saga de X-Men, creo que esta es la película más floja de todas ellas, y eso que soy una gran fan de esta saga de películas, y en especial de Lobezno, pero esta película no ha terminado de llenarme del todo, de hecho, me gustó mucho más la escena al final de lo créditos, que lo fue la película en sí.

Lobezno Inmortal se centra en Japón y pese a que eso le hizo ganar algunos puntos, el argumento lo he visto
un poco flojo y cojido con pinzas; Logan ayuda a escapar a la nieta de su amigo, al cual le salvó la vida muchos años atrás y, debido a un bicho raro que le meten en cuerpo, Logan poco a poco va perdiendo esa capacidad de regeneración ya mítica en el X-Men más famoso, lo que le hace ser más humano y a su vez más débil.

Desde mi punto de vista creo hubo demasiadas peleas, muchas de ellas poco justificadas y el argumento da un giro al final que no me hizo mucha gracia, porque no quedan claras muchas cosas y, sinceramente, con otra película de los X-Men en ciernes, y con los resultados un tanto irregulares de esta entrega, dudo que vayan a rodar una tercera parte de Lobezno, la cual ayudaría a despejar estas dudas.

Pese a todo la película no estuvo mal, te entretiene y al estar ambientada en el país nipón para mi ganó muchos puntos. Hugh Jackman vuelve a estar soberbio en el papel de Logan, sin duda uno de los que mejor le van, y con un estado de forma físico increíble, demuestra que puede representar en el cine por mucho tiempo al X-Men más famoso.

Como ya he comentado al comienzo, y como viene siendo habitual en esta saga, nos tenían preparada una sorpresa para el final, un pequeño adelanto de lo que será la nueva entrega de X-Men que se espera para el próximo año. Debido a las quejas de muchos de los fans, en esta ocasión la escena al final de los créditos, la situaron en la mitad de los créditos, haciendo las delicias de los fans ya que nos trae a un par de personajes muy queridos para los que somos fans de las películas.

Así como esta entrega de Lobezno estuvo un poco floja, creo que pondrán toda la carne en el asador con la nueva entrega de X-Men, haciendo recuperar a los fans la fe que han perdido por esta entrega de Lobezno.


Nota: 7 “Logan vuelve no tan fuerte pero contundente como siempre.”